Cómo hice: AUTORRETRATO

Hoy me gustaría compartir una situación real, para quien tiene alguna duda sobre iluminación o retoque, o simplemente aquellos curiosos que les gustaría saber cómo trabajo con una fotografía.

En este caso te voy a contar cómo hice la fotografía AUTORRETRATO desde la idea hasta la foto final:

AUTORRETRATO (50mm - ISO1600 - f/1.8 - 1/80seg)

a

LA IDEA:

Quería conseguir esta fotografía para incluirla en el apartado "Sobre Mí" de mi PORTFOLIO, por lo que debía ser una fotografía en el que me mostrara de manera natural, como soy yo realmente.

Realicé varios intentos de autorretratos en distintos escenarios (dentro de casa), en los días que tenía tiempo y me sentía con ganas de hacerlos, pero ninguno me convencía, así que las fotos no llegaron ni siquiera a procesarse. Entonces, una de tantas veces que intenté lo mismo, me puse delante del espejo y empecé a disparar intentando evitar la típica foto en la que salgo detrás de la cámara, porque además de poco original pienso que sería una foto intimidatoria para publicar en mi portfolio.

LA ESCENA:

Aquí os muestro cuál fue la habitación que elegí, el espejo que utilicé y la iluminación que usé.
Elegí el dormitorio principal de casa. Tiene todas las paredes blancas excepto la frontal que es de un color ciruela.
Al lado contrario a la pared ciruela hay un armario con un espejo en la puerta. Utilicé el reflejo del espejo para aprovechar el color ciruela en el fondo.
La iluminación es totalmente artificial. Como estaba de noche, utilicé la luz de la lámpara central de la habitación, que estaba al lado a casi 1 metro de mí, por eso se aprecia mucha intensidad en la luz. A la vez que me iluminaba a mí, iluminaba la pared del fondo consiguiendo ese degradado.



HACIENDO LA FOTO:

RAW ORIGINAL

Como la iluminación era escasa, abrí el Diafragma al máximo (f/1.8 en el Nikkor 50mm) intentando enfocar a los ojos, la velocidad a 1/80seg (recuerda que con cámara en mano la velocidad SIEMPRE debe ser superior a la focal (50x1.5(factor recorte DX)=75mm), en mi cámara el 50 se convierte en 75mm, por eso usé 1/80) y entonces subí el ISO como último recurso, al final usé ISO1600

En total estuve como 20 ó 30 minutos y realicé 63 disparos, improvisando con mi creatividad en distintas posiciones, distintos gestos, miradas, reflejos... vi algunas fotos bastante interesantes y estas sí pasaron a la edición.


POSTPROCESADO:
Para este punto, yo utilizo: ADOBE BRIDGE para SELECCIONAR, ADOBE CAMERA RAW para EDITAR EL RAW y PHOTOSHOP para RETOQUE ESPECÍFICO.

• BRIDGE: Aquí añadí los metadatos y pasé las fotos una por una, de forma muy rápida (apenas un segundo por foto), etiquetando de color las fotografías más interesantes. Me resultó fácil porque sólo seleccioné una.
• CAMERA RAW: Aquí es donde más trabajé, voy a hacer una lista para que lo veáis más claro.
• Recorté hasta obtener el encuadre final.
• En el apartado "Básico": Bajé iluminaciones y tonos claros para recuperar las partes quemadas, aclaré las sombras y oscurecí los negros, luego subí un poco la exposición general. Luego le dí un poco de "claridad".
• En el apartado "Curva": Oscurecí (muy poco) los blancos, le dí mas fuerza (muy poco) a los negros, y luego aclaré un poco los medios tonos claros y oscurecí un poco los medios tonos oscuros creando una pequeña S.
• En el apartado "Detalle": Sólo le bajé un poco (muy muy poco) el ruido.
• En el apartado "HSL/escala de grises": Sólo le di a la pestaña "convertir a escala de grises" (entonces volví a Básico y le dí un poco más de contraste).
• En el apartado "Efectos": Sólo le dí un poco, pero muy muy poco de viñeta para oscurecer los bordes.



Resultado después de CAMERA RAW

• PHOTOSHOP: Por último hice unos ajustes más específicos en Photoshop, vuelvo a hacer la lista.
• Lo primero fue coger el "Tampón de clonar" y eliminar la parte de la cama y la muñeca que aparecen en el fondo.
• Con la herramienta "Pincel Corrector Puntual" eliminé algunos granitos de la piel, sobretodo en la parte del cuello, por la iluminación, se veían mucho.
• Copié la capa y con las herramientas "Aclarar" y "Oscurecer" me dediqué a dar más profundidad en las luces y sombras de la piel. Esto se le llama "Dodge & Burn".
• Después añadí una capa de "Brillo/contraste" y le subí más el contraste.
• Por último, y para acabar, me fui al menú "Imagen" y le dí la vuelta horizontalmente a la foto para deshacer el efecto reflejo del espejo.
• Acoplé todas las capas y guardé el JPG.



Resultado FINAL

APRENDE FOTOGRAFÍA #3: ¡¡RAW vs. JPEG!!

Vamos a seguir con APRENDE FOTOGRAFÍA y ahora vamos con un tema que me parece muy interesante: ¿JPEG o RAW?.

Todas o casi todas las cámaras con ajustes manuales o que te permiten trabajar en modo manual (M) incluyen varios formatos en los que podemos guardar nuestras fotografías. Puede que tu cámara incluya algún formato más, pero en esta ocasión vamos a diferenciar los que seguro tendrás: RAW y JPEG.

• DESDE LO BÁSICO: ¿QUÉ ES EL FORMATO DE UNA IMAGEN?
• Es la manera en la que está codificada la información de nuestra fotografía. Todos nuestros dispositivos (PC, Smartphone, tablet...) son capaces de reproducir (o abrir) distintos formatos, digamos que el JPEG es un formato universal y el RAW es un formato más específico.

• ¿QUÉ ES UN ARCHIVO RAW?
• Si traducimos RAW del inglés, significa CRUDO, lo que quiere decir que este formato de imagen contiene la información completa y sin ninguna modificación. Se considera el "negativo digital" porque es la imagen más original que se puede conseguir.
• Cada marca tiene su propio archivo RAW, el formato que tiene Nikon es ".NEF", otras marcas no lo sé.
• Como el RAW conserva toda la información posible el tamaño de los archivos es bastante considerable.
• Es muy posible que veas estas fotografías muy apagadas o tristes, eso es debido a que este formato te permite ajustar manualmente y con la mínima pérdida de calidad posible las características de contraste, saturación, balance de blancos, luces/sombras, colores y todo tipo de efectos.
• La imagen cambia desde la pantalla de tu cámara a la pantalla de tu ordenador porque para mostrarla en tu cámara, lo que hace el procesador interno es crear una previsualización en JPEG. Entonces tu ves un JPEG "imaginario" en tu cámara pero el RAW verdadero en tu ordenador.
• Por último, necesitarás SÍ o SÍ procesar tus RAW mediante un software capaz de tratarlos. Lightroom es quizás el mejor programa (sobretodo si lo complementas con PS) y Photoshop tiene el Camera RAW, que es similar a LR. También existen otros software pero estos son los más usados.

• ¿QUÉ ES UN ARCHIVO JPEG?
• Todos conocemos este formato. Todas las cámaras, tablets, smartphones y maquinitas que hacen fotos tienen este formato, como ya hemos dicho, es el formato universal.
• Cuando hacemos una foto en JPEG, lo que hace nuestra cámara es procesar la imagen RAW que capturó el sensor y aplicar automáticamente unos ajustes de contraste, saturación, etc. a la vez que comprime el archivo para que ocupe menos espacio en nuestra tarjeta de memoria.
• Lo que conseguimos nada más hacer clic es tener nuestra imagen lista para ver y compartir sin necesidad de procesar en ningún software.
• La calidad de la imagen se reduce al comprimir el archivo, pero es el precio que debemos pagar para tener un formato universal que se pueda ver en cualquier dispositivo.
• Retocar un JPEG es muy muy destructivo ya que nos da muchas limitaciones y muy fácilmente se apreciará una imagen deteriorada.

• ¿CUÁL ES MEJOR?
• No hay mejor ni peor, depende del uso que quieras hacer de esa fotografía.
• Si quieres experimentar tu creatividad invirtiendo tiempo, elige RAW.
• Si necesitas la foto en el momento o no quieres modificarla, elige JPEG.

A continuación veréis 3 imágenes de ejemplo. Son la misma foto, la 1 es el RAW sin retoque, la 2 es el JPEG sin retoque y la 3 es el RAW ya procesado. Lo interesante es ver si nos merece la pena procesar una imagen en RAW para mejorar el JPEG que podamos sacar.

Para los que tengan curiosidad, realicé este autorretrato en el salón de casa. Disparé con la opción RAW+FINE (jpeg), ajusté la exposición y usé un flash de zapata apuntando al techo para que la luz rebotara hacia mi. Los ajustes que usé fueron: Focal 55m, ISO 100, Diafragma f/7.1, Velocidad 1/30seg en trípode y flash a tope de potencia.

01. RAW sin editar

02. JPEG sin editar

03. RAW procesado y convertido a JPEG

CUANDO USA UN FOTÓGRAFO PROFESIONAL JPEG O RAW.

Como ejemplo, vamos a ver cuándo es preferible usar un formato u otro en casos reales para que veáis la utilidad de cada uno.

• En fotografía de deportes o periodismo lo más importante es que la foto esté en la editorial lista en el menor tiempo posible. Ese gol, la caída de un motorista, el incendio provocado... son noticia y deben salir cuanto antes, no hay tiempo de retoques, la foto se imprime YA o no se imprime.
• En fotografía de bodas, editoriales de moda, belleza o publicidad lo más importante es la calidad de la imagen y el impacto visual. Ya se iluminó y se compuso perfectamente, pero siempre es necesario engrandecer y destacar la fotografía para llevarla a un nivel superior.

LO QUE YO RECOMIENDO.

• Utiliza RAW siempre que quieras experimentar con tu creatividad y sepas que invertirás el tiempo necesario en postproducción o cuando realices un trabajo para un cliente y prime la calidad por encima de todo.
• Utiliza JPEG cuando sepas que no vas a invertir ese tiempo (por ejemplo, yo siempre uso JPEG en cumpleaños de familiares o amigos) y cuando estés experimentando con tu cámara el típico y necesario "prueba y error" (si te has comprado un flash y le estás haciendo fotos iluminando un árbol para saber como se comporta, cuando experimentas algún efecto fotográfico...).

A grandes rasgos estas son las diferencias entre JPEG y RAW, ahora depende de ti elegir cual usar y cual no.